por Edwin Velázquez Collazo, curador y fundador del Museo Afro Casa Silvana
Para nuestra realidad como afrodescendientes históricamente se han producido procesos de invisibilización de la imagen de los afrodescendientes en el arte de latinoamérica. Como parte de esos procesos de desvelar y reconstruir visualmente el arte afrolatinoamericano contemporáneo desde la década de los 80, vemos a un grupo de artistas curadores que se dieron la tarea de visibilizar propuestas estéticas que indagaban por la representación del arte afro en latinoamerica y el caribe.
A continuación les voy a compartir cuatro importantes exposiciones pioneras que a mi entender han sido significativas en estos procesos:
BRASIL (1988)
La primera propuesta curatorial que voy a mencionar es la exposición pionera que bajo la curaduría del artista Emanoel Araujo (1940 – 2022) se hiciera en 1988 bajo el título “A Mão Afro-Brasileira” (La mano afrobrasileña), realizada en el Museo de Arte Moderno de São Paulo (MAM).
Una muestra que se realizó en el año del centenario de la abolición de la esclavitud en Brasil. La exposición desempeñó un papel pionero en el rescate y la valoración de la producción artística de las personas negras y mestizas, borrada de la historiografía oficial, reuniendo talentos desde el período colonial hasta la era contemporánea.
La exposición no solo tuvo como objetivo el reconocer la contribución del arte afrodescendiente a la cultura brasileña fuera de los estereotipos sino que fue fundamental para abrir un espacio al arte afrobrasileño en los museos, sirviendo de base para la creación del Museo Afro Brasil, fundado años después por Emanoel Araújo.
La exposición abarcó desde la producción académica del siglo XIX, como los hermanos Timóteo y Estevão Silva, hasta artistas modernos y populares, incluyendo nombres como Heitor dos Prazeres y Mestre Didi.
PUERTO RICO (1996)
La exposición "Paréntesis: Ocho Artistas Negros Contemporáneos", surgió a finales de los años 90 para enfrentar la marginación de la aportación afropuertorriqueña en las artes plásticas y fue realizada en 1996 en Puerto Rico, es reconocida como una de las primeras y más significativas exposiciones colectivas enfocadas en la negritud y la resistencia afrodescendiente en el arte contemporáneo de la isla y el caribe.La muestra desafió la invisibilidad del artista negro en Puerto Rico e incluyó a los artistas Edwin Velázquez Collazo (curador), Arleen Casanova Ferrer, Ramón Bulerin, Awilda Sterling Duprey, Gadiel Rivera Herrera, Liz D. Amable Fantauzzi, Daniel Lind Ramos y Jesús Cardona. Se presentó en el Arsenal de la Marina en la Puntilla (ICP) y fue itinerante. Treinta años después, su impacto sigue siendo estudiado por investigadores e historiadores del arte.
Ver catálogo en: https://edwinvelazquezcollazo.blogspot.com/2014/10/catalogos-exposicion-colectiva_17.html
CUBA (1997)
La exhibición “Queloides I” presentada en Casa de África en 1997 consistió en una exposición colectiva de arte contemporáneo cubano, que abordó un tema tabú en el imaginario nacional cubano: la problemática racial. Los debates sobre las diferencias de “raza” siempre habían sido silenciados dentro de la sociedad cubana y esta exposición rompió con esta tradición y analizó la persistencia de estereotipos raciales en la cultura cubana y los efectos sociales y culturales del racismo en la isla.
La misma bajo la curaduría de los artistas Alexis Esquivel Bermúdez y Omar Pascual Castillo abarcó la pintura, fotografía, instalación, escultura y video con la participación de los artistas Álvaro Almaguer, Manuel Arenas, Roberto Diago, Alexis Esquivel, Omar-Pascual C., René Peña, Douglas Pérez, Gertrudis Rivalta, Elio Rodríguez y José Angel Vincench.
Queloides fue una reflexión crítica sobre la persistencia de discursos racistas y prácticas discriminatorias en la sociedad cubana.
Ver catálogo en: https://www.in-cubadora.com/2024/01/23/catalogo-queloides-i-parte-1997/
COLOMBIA (2006)
Bajo la curaduría de los artistas Raúl Cristancho Álvarez y Julia Mercedes Angola Rossi, "Viaje sin mapa: Representaciones afro en el arte colombiano" realizada en el 2006, bajo el auspicio de BanRepCultural de Colombia, fue “un primer acercamiento para la visualización y el posicionamiento de la producción plástica afro contemporánea en Colombia”.
Esta exposición agrupó trabajos de 19 artistas de diversos orígenes regionales, afrodescendientes y mestizos, que desde sus trabajos habían empezado a identificar los puntos sensibles del imaginario visual, desde la plástica, sobre la gente negra en Colombia.
Se destacó como un hito fundamental para la visibilización de artistas afrocolombianos. Surgió como respuesta a la ausencia histórica de estos creadores en el contexto artístico nacional, investigando colecciones de museos y fomentando la autorrepresentación. En la misma participaron los artistas Gabriel Martín Acuña, Liliana Angulo Cortés, María Flor Bouhot, Fernando Castillejo Tamayo, Cristo Hoyos, José Horacio Martínez, Edelmira Massa Zapata, Fabio Melecio Palacios, Fernando José Mercado Santamaría, Javier Mojica Madera, Anibal Moreno, Estrella Murillo de Quintana, Angelica Perea, Martha Posso, Fernando Restrepo, José Alejandro Restrepo, Marta Rodríguez de Silva, Marta, Patrick Singh y Lorena Zúñiga.
Ver el catálogo en: https://es.scribd.com/document/741416664/CATALOGO-EXPO-viaje-sin-mapa-pdf
Para nuestra realidad como afrodescendientes históricamente se han producido procesos de invisibilización de la imagen de los afrodescendientes en el arte de latinoamérica. Como parte de esos procesos de desvelar y reconstruir visualmente el arte afrolatinoamericano contemporáneo desde la década de los 80, vemos a un grupo de artistas curadores que se dieron la tarea de visibilizar propuestas estéticas que indagaban por la representación del arte afro en latinoamerica y el caribe.
A continuación les voy a compartir cuatro importantes exposiciones pioneras que a mi entender han sido significativas en estos procesos:
La primera propuesta curatorial que voy a mencionar es la exposición pionera que bajo la curaduría del artista Emanoel Araujo (1940 – 2022) se hiciera en 1988 bajo el título “A Mão Afro-Brasileira” (La mano afrobrasileña), realizada en el Museo de Arte Moderno de São Paulo (MAM).
Una muestra que se realizó en el año del centenario de la abolición de la esclavitud en Brasil. La exposición desempeñó un papel pionero en el rescate y la valoración de la producción artística de las personas negras y mestizas, borrada de la historiografía oficial, reuniendo talentos desde el período colonial hasta la era contemporánea.
La exposición no solo tuvo como objetivo el reconocer la contribución del arte afrodescendiente a la cultura brasileña fuera de los estereotipos sino que fue fundamental para abrir un espacio al arte afrobrasileño en los museos, sirviendo de base para la creación del Museo Afro Brasil, fundado años después por Emanoel Araújo.
La exposición abarcó desde la producción académica del siglo XIX, como los hermanos Timóteo y Estevão Silva, hasta artistas modernos y populares, incluyendo nombres como Heitor dos Prazeres y Mestre Didi.
La exposición "Paréntesis: Ocho Artistas Negros Contemporáneos", surgió a finales de los años 90 para enfrentar la marginación de la aportación afropuertorriqueña en las artes plásticas y fue realizada en 1996 en Puerto Rico, es reconocida como una de las primeras y más significativas exposiciones colectivas enfocadas en la negritud y la resistencia afrodescendiente en el arte contemporáneo de la isla y el caribe.La muestra desafió la invisibilidad del artista negro en Puerto Rico e incluyó a los artistas Edwin Velázquez Collazo (curador), Arleen Casanova Ferrer, Ramón Bulerin, Awilda Sterling Duprey, Gadiel Rivera Herrera, Liz D. Amable Fantauzzi, Daniel Lind Ramos y Jesús Cardona. Se presentó en el Arsenal de la Marina en la Puntilla (ICP) y fue itinerante. Treinta años después, su impacto sigue siendo estudiado por investigadores e historiadores del arte.
Ver catálogo en: https://edwinvelazquezcollazo.blogspot.com/2014/10/catalogos-exposicion-colectiva_17.html
La exhibición “Queloides I” presentada en Casa de África en 1997 consistió en una exposición colectiva de arte contemporáneo cubano, que abordó un tema tabú en el imaginario nacional cubano: la problemática racial. Los debates sobre las diferencias de “raza” siempre habían sido silenciados dentro de la sociedad cubana y esta exposición rompió con esta tradición y analizó la persistencia de estereotipos raciales en la cultura cubana y los efectos sociales y culturales del racismo en la isla.
La misma bajo la curaduría de los artistas Alexis Esquivel Bermúdez y Omar Pascual Castillo abarcó la pintura, fotografía, instalación, escultura y video con la participación de los artistas Álvaro Almaguer, Manuel Arenas, Roberto Diago, Alexis Esquivel, Omar-Pascual C., René Peña, Douglas Pérez, Gertrudis Rivalta, Elio Rodríguez y José Angel Vincench.
Queloides fue una reflexión crítica sobre la persistencia de discursos racistas y prácticas discriminatorias en la sociedad cubana.
Ver catálogo en: https://www.in-cubadora.com/2024/01/23/catalogo-queloides-i-parte-1997/
Bajo la curaduría de los artistas Raúl Cristancho Álvarez y Julia Mercedes Angola Rossi, "Viaje sin mapa: Representaciones afro en el arte colombiano" realizada en el 2006, bajo el auspicio de BanRepCultural de Colombia, fue “un primer acercamiento para la visualización y el posicionamiento de la producción plástica afro contemporánea en Colombia”.
Esta exposición agrupó trabajos de 19 artistas de diversos orígenes regionales, afrodescendientes y mestizos, que desde sus trabajos habían empezado a identificar los puntos sensibles del imaginario visual, desde la plástica, sobre la gente negra en Colombia.
Se destacó como un hito fundamental para la visibilización de artistas afrocolombianos. Surgió como respuesta a la ausencia histórica de estos creadores en el contexto artístico nacional, investigando colecciones de museos y fomentando la autorrepresentación. En la misma participaron los artistas Gabriel Martín Acuña, Liliana Angulo Cortés, María Flor Bouhot, Fernando Castillejo Tamayo, Cristo Hoyos, José Horacio Martínez, Edelmira Massa Zapata, Fabio Melecio Palacios, Fernando José Mercado Santamaría, Javier Mojica Madera, Anibal Moreno, Estrella Murillo de Quintana, Angelica Perea, Martha Posso, Fernando Restrepo, José Alejandro Restrepo, Marta Rodríguez de Silva, Marta, Patrick Singh y Lorena Zúñiga.
Ver el catálogo en: https://es.scribd.com/document/741416664/CATALOGO-EXPO-viaje-sin-mapa-pdf
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