Unión Negra, 2003, Chris Ofili
Redacción - El Instituto de Arte de Chicago inaugura "Panafrica Across Chicago" , una serie sin precedentes de exposiciones y eventos durante todo el año y en toda la ciudad, que exploran el panafricanismo cultural desde 1900 hasta el presente y en cuatro continentes.
Las dos primeras exposiciones de la serie en el Art Institute exploran el panafricanismo cultural a través de la fotografía y el cine. El panafricanismo, un término que se teorizó y se generalizó alrededor de 1900, se asocia comúnmente con movimientos políticos de todo el mundo que han promovido el llamado a la autodeterminación y la solidaridad entre los pueblos de ascendencia africana en todo el mundo. Su centralidad para una serie de desarrollos en el arte y la cultura modernos no se ha examinado exhaustivamente hasta ahora a través de exposiciones en museos.
Pantallas: Una serie de películas de Panafrica se exhibirá desde el 10 de agosto de 2024 hasta el 6 de enero de 2025. Siete películas, la mayoría realizadas en el siglo XXI, recuerdan y reexaminan los años 50 a 70, el apogeo de los movimientos anticoloniales e independentistas en África y las luchas por los derechos civiles en toda la diáspora africana. Un par de películas producidas por Sarah Maldoror (1929-2020) dentro de este período de cambio y agitación política son la base de la serie de películas.
Mientras tanto, las fotografías de prensa y de estudio de la colección del Art Institute ofrecen perspectivas más amplias sobre la vida callejera y la resistencia popular desde la década de 1960 hasta la actualidad en toda África y la diáspora. “Panafrica”, la tierra prometida nombrada en el título de la exposición, se presenta como un lugar conceptual donde se plantean y negocian argumentos sobre la descolonización, la solidaridad y la libertad a través de imágenes fijas y en movimiento.
La segunda exposición es un mural expansivo para el Ala Moderna, encargado especialmente para el proyecto Panafrica al dúo londinense Otolith Group (Kodwo Eshun [nacido en 1967] y Anjalika Sagar [nacida en 1968]). A Massive Concentration of Black Interscalar Energy (Una concentración masiva de energía interscalar negra ), que se extiende a lo largo de cuarenta pies y llega casi hasta la cima de Griffin Court, estará en exhibición desde el 26 de septiembre de 2024 hasta el 30 de marzo de 2025. (Una exposición complementaria se inaugura el 27 de septiembre en el Neubauer Collegium de la Universidad de Chicago).
Desde hace veinte años, el Grupo Otolith realiza películas sobre aspectos de la historia panafricanista. Con este mural, el dúo rinde homenaje a dos directores de cine legendarios de Senegal: Ousmane Sembène y Djibril Diop Mambéty. El mural monta espacios, cuerpos, rostros, formas, gestos, expresiones, geometrías y geografías del Sahel cinematográfico imaginado e inventado por Mambéty y Sembène.
Las pantallas y el mural del Grupo Otolith están comisariados en conjunto por Antawan I. Byrd, comisario asociado de Fotografía y Medios del Instituto de Arte de Chicago y profesor adjunto de Historia del Arte de la Universidad Northwestern; Adom Getachew, profesor de Ciencias Políticas y Raza, Diáspora e Indigeneidad de la Universidad de Chicago; y Matthew S. Witkovsky, vicepresidente de iniciativas estratégicas de arte y titular de la Cátedra Sandor de Fotografía y Medios del Instituto de Arte de Chicago.
Las dos primeras exposiciones de la serie en el Art Institute exploran el panafricanismo cultural a través de la fotografía y el cine. El panafricanismo, un término que se teorizó y se generalizó alrededor de 1900, se asocia comúnmente con movimientos políticos de todo el mundo que han promovido el llamado a la autodeterminación y la solidaridad entre los pueblos de ascendencia africana en todo el mundo. Su centralidad para una serie de desarrollos en el arte y la cultura modernos no se ha examinado exhaustivamente hasta ahora a través de exposiciones en museos.
Fotograma de Monangambééé , 1969, Sarah Maldoror
Pantallas: Una serie de películas de Panafrica se exhibirá desde el 10 de agosto de 2024 hasta el 6 de enero de 2025. Siete películas, la mayoría realizadas en el siglo XXI, recuerdan y reexaminan los años 50 a 70, el apogeo de los movimientos anticoloniales e independentistas en África y las luchas por los derechos civiles en toda la diáspora africana. Un par de películas producidas por Sarah Maldoror (1929-2020) dentro de este período de cambio y agitación política son la base de la serie de películas.
Mientras tanto, las fotografías de prensa y de estudio de la colección del Art Institute ofrecen perspectivas más amplias sobre la vida callejera y la resistencia popular desde la década de 1960 hasta la actualidad en toda África y la diáspora. “Panafrica”, la tierra prometida nombrada en el título de la exposición, se presenta como un lugar conceptual donde se plantean y negocian argumentos sobre la descolonización, la solidaridad y la libertad a través de imágenes fijas y en movimiento.
A Massive Concentration of Black Interscalar Energy
(Una concentración masiva de energía interscalar negra )
La segunda exposición es un mural expansivo para el Ala Moderna, encargado especialmente para el proyecto Panafrica al dúo londinense Otolith Group (Kodwo Eshun [nacido en 1967] y Anjalika Sagar [nacida en 1968]). A Massive Concentration of Black Interscalar Energy (Una concentración masiva de energía interscalar negra ), que se extiende a lo largo de cuarenta pies y llega casi hasta la cima de Griffin Court, estará en exhibición desde el 26 de septiembre de 2024 hasta el 30 de marzo de 2025. (Una exposición complementaria se inaugura el 27 de septiembre en el Neubauer Collegium de la Universidad de Chicago).
Desde hace veinte años, el Grupo Otolith realiza películas sobre aspectos de la historia panafricanista. Con este mural, el dúo rinde homenaje a dos directores de cine legendarios de Senegal: Ousmane Sembène y Djibril Diop Mambéty. El mural monta espacios, cuerpos, rostros, formas, gestos, expresiones, geometrías y geografías del Sahel cinematográfico imaginado e inventado por Mambéty y Sembène.
Las pantallas y el mural del Grupo Otolith están comisariados en conjunto por Antawan I. Byrd, comisario asociado de Fotografía y Medios del Instituto de Arte de Chicago y profesor adjunto de Historia del Arte de la Universidad Northwestern; Adom Getachew, profesor de Ciencias Políticas y Raza, Diáspora e Indigeneidad de la Universidad de Chicago; y Matthew S. Witkovsky, vicepresidente de iniciativas estratégicas de arte y titular de la Cátedra Sandor de Fotografía y Medios del Instituto de Arte de Chicago.
África restaurada (Cheryl como Cleopatra) , 2003, Kerry James Marshall
El Instituto de Arte de Chicago, donación de Susan y Lewis Manilow
“ Las pantallas y el mural del Grupo Otolith constituyen un comienzo particularmente enriquecedor para el proyecto Panafrica en Chicago”, comentan los curadores de la exposición. “Ambos proyectos se basan en los dominios vernáculos de la fotografía callejera y el cine comercial, así como en la era de mediados del siglo XX, cuando el “panafricanismo” alcanzó su mayor aceptación popular como término de afirmación cultural y política. Este par de exhibiciones ofrece mucho para aprender y descubrir y brindará a los visitantes una comprensión fundamental del panafricanismo antes de las exhibiciones de otoño e invierno. Tenemos la esperanza de que la gente regrese regularmente al museo para ver las diferentes películas y luego para las próximas exhibiciones, especialmente Project a Black Planet: The Art and Culture of Panafrica , que se exhibirá desde el 15 de diciembre de 2024 hasta el 30 de marzo de 2025”.
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