Exposición multidisciplinaria de Fabiola Jean-Louis en el Museo Isabella Stewart Gardner

La cautivadora exposición multidisciplinaria de Fabiola Jean-Louis en el Museo Isabella Stewart Gardner invita a los visitantes a un viaje a través de lo antiguo y lo eterno, lo terrenal y lo divino, lo personal y lo político. Waters of the Abyss: An Intersection of Spirit and Freedom by Fabiola Jean-Louis, que se exhibirá del 27 de febrero al 25 de mayo de 2025, presenta una gran cantidad de encargos originales de la artista haitiana, elaborados a partir de la asombrosa e intrincada combinación de pulpa de papel, piedras minerales, conchas, metales, vidrio y más. Invocando la santidad del vudú y su papel en la liberación haitiana, estas obras transformarán los tres espacios de exposición rotativos del Museo, Hostetter Gallery; Fenway Gallery; y la fachada Anne H. Fitzpatrick, en un mapa de historias personales, un lugar de comunión y un portal espiritual.

La odisea comienza fuera del Museo, en la fachada Anne H. Fitzpatrick, con una declaración revolucionaria, “ Ayiti-Tomè ”. La instalación de arte público Ayiti-Tomè , 2025 , que significa “de ahora en adelante esta tierra es nuestra tierra” en fon, un idioma hablado por los esclavos africanos que obtuvieron la independencia de Francia en la Revolución haitiana, está compuesta por fotografías de Haití de Jean-Louis fusionadas con versiones tempranas de esculturas de Aguas del abismo . Es una proclamación de la diversa cultura diaspórica de Haití.

Fabiola Jean-Louis (Haitiana 1978 – ), All That Was and Nevermore, 2024. Papi maché, pintura sobre papel, cristales, esmaltado en resina, lentejuelas, cuentas y decoraciones de medios mixtos. ©2024 Fabiola Jean-Louis. Foto: Museo Isabella Stewart Gardner, Boston

Dentro del Museo, el viaje continúa, lo personal y lo político chocan. En la Galería Fenway, Jean-Louis observa su propia historia en su intersección con la de su tierra natal, así como su relación en evolución con el catolicismo y el vudú, una religión sincrética que combina cosmovisiones y rituales de África occidental, indígenas del Caribe y cristianos. A través de pinturas y dos vestidos de papel de tamaño natural, viñetas personales de matrimonio, maternidad y trauma se entrelazan con viajes en el tiempo a las eras colonial y revolucionaria de Haití.

El recorrido de la exposición alcanza su punto culminante en la Galería Hostetter, transfigurada en las ruinas de un lugar sagrado que alberga seres divinos y símbolos espirituales de la tradición vudú. El grito de guerra de Ayiti-Tomè se siente aquí, entre urnas funerarias, espejos, pinturas y enormes esculturas de sirenas, cada una de ellas un portal: hacia el yo, hacia la santidad, hacia la comprensión. En el espacio del altar central, un Lwa , o espíritu de ángel, imponente y reluciente, ofrece una espada. Jean-Louis pregunta: ¿Qué hay en el corazón de la libertad negra? ¿Cómo se entrelazan la liberación y la espiritualidad? En esta ruina de la capilla, los antepasados ​​se sienten cerca mientras Jean-Louis proporciona un puente hacia la sabiduría del pasado y las infinitas posibilidades del futuro.

Fabiola Jean-Louis nació en Puerto Príncipe, Haití, el 10 de septiembre de 1978 y se mudó de niña a Brooklyn, Nueva York, donde reside actualmente. Estudió en la Escuela de Industrias de la Moda de Nueva York y en el Instituto de Arte de Pittsburgh; ahora trabaja en una variedad de medios, entre ellos la escultura, la fotografía, la cerámica y el cine. Su obra afrosurrealista explora con frecuencia la espiritualidad, la historia y las amplias complejidades de la negritud.

Jean-Louis ha sido galardonada con residencias en el Museo de Arte y Diseño (MAD) de la ciudad de Nueva York y en el Museo Isabella Stewart Gardner de Boston. Su obra se ha exhibido en el Museo DuSable de Historia Afroamericana, el Museo Gardner y Andrew Freedman Home. En 2021, el Museo Metropolitano de Arte encargó una escultura de papel para una exposición de dos años, Before Yesterday We Could Fly: An Afrofuturist Period Room . Se inauguró el 5 de noviembre de 2021, lo que la convirtió en la primera artista haitiana en exponer en la prestigiosa institución, que también exhibió su notable escultura de vestido de papel Justice of Ezili hasta fines de 2024. Jean-Louis expuso en el Museo Isabella Stewart Gardner más recientemente en el otoño de 2023 con Fabiola Jean-Louis: Rewriting History .